Sontonía Crónica - Duna 89.7

Con referencias a su niñez traumática, la indomable cantante entregó un disco que daría los indicios de una carrera llena de altibajos que terminó de forma trágica el pasado 26 de julio cuando fue encontrada muerta en su casa, a los 56 años.

Transformado en un explorador de la world music, el guitarrista Ry Cooder viajó a Cuba en la década del 90 a recuperar la música prerrevolucionaria

Una infusión de sicodelia, rock y blues y la guitarra más prodigiosa en la historia de la música popular, perfilaron la corta e influyente carrera del músico de Seattle.

Antes de ser el mayor exponente del pop de cantautor de los setenta, Cat Stevens buscó una carrera musical que lo llevara por caminos similares a los Beatles y los Rolling Stones.

Su estreno discográfico de 1966 los puso en la órbita de la música popular pero no logró esconder las adicciones e infidelidades que terminarían por disolver a la banda.

El quinteto de Birmingham supo mezclar el sonido y la imagen con un álbum que los transformó en punta de lanza del movimiento “new romantic”, la vertiente más glamorosa del new wave británico

El dúo de los hermanos Russell y Ron Mael trascendió estilos y épocas con un toque teatral y un derroche de creatividad que nunca fue de la mano con el éxito comercial

Con este álbum no sólo llamaron la atención sobre la escena de “Madchester”: también sentaron las bases del brit pop que inundaría la siguiente década.

En 1979, el artista editó su estreno discográfico que lo haría conocido también en Estados Unidos a través de su popular single “Is she really going out with him”.

Liderado por el carismático Syd Barrett, el cuarteto entregó una de las piezas claves de los años sesenta, pero el propio Barrett terminaría por dinamitar su carrera con tantos excesos lisérgicos.

Lanzado en 1981, Bella Donna funcionó como una declaración de principios, además de contener varios clásicos que siguen resonando hasta hoy.

Tras una temporada en una idílica isla griega, Cohen definió su futuro y se radicó en Nueva York, donde grabó su alabado estreno discográfico que lo puso a la altura de los grandes cantautores de su tiempo.

Su líder, Jonathan Richman, pasaría a la historia como una suerte de antihéroe del rock y un visionario que influiría en el curso de la música popular.

Su experiencia al frente de Genesis fue clave para un estreno discográfico que, además, le permitió conjurar sus fantasmas personales y su reciente divorcio

Desde la primera sesión, el joven y talentoso músico descolocó a los ejecutivos de su sello al tocar todos los instrumentos y hacerse cargo de la producción: esta sería sólo una muestra de lo que vendría en el futuro

Aunque no entró en los rankings británicos, este disco dio las primeras señales de madurez en la carrera del pianista y cantante que comenzaría su reinado en la década siguiente.

El disco mostró a una banda que se había curtido a través de cientos de tocatas y que buscaba un sonido melódico que rompiera con la monotonía plástica del pop que se hacía en esa época.

La la historia de la banda es también la de Joe Strummer, el hijo de un diplomático que apostó por la revolución musical y que llevó a The Clash mucho más allá de las estrechas fronteras del punk

Su maternidad y su nueva independencia la inspiraron para componer “Diva”, su primer álbum solista que la acercó a ese sonido reflexivo y cercano al soul que se volvería su marca registrada

“Curtis” mezcló la declaración política con el soul progresivo, en una obra que se transformaría en el estándar de la música negra que dominó en las décadas siguientes.